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    “真是和系統連環任務的名字一樣海納百川，這個任務獎勵竟然是水彩畫領域的技能嗎？其實想想倒也不賴。”

    顧為經對水彩畫不算多陌生。

    水彩畫和彩色鉛筆畫有一定相似的地方，

    他其實每次使用門采爾的技能畫彩色鉛筆畫的時候，就算主要提升的是素描，但是也會獲得十幾二十點左右的水彩畫的經驗值。

    以二者畫法的共性，

    這就像健身房練肌肉，在史密斯機上舉鐵練深蹲。哪怕你本意是專門練大腿去了，腰腹的力量也會有連帶性的增強。

    很難能看見哪個健身愛好者，腰肢纖細的像筷子，卻擁有施瓦辛格的四肢力量。

    繪畫是一個整體，

    你對色彩、線條、結構上的經驗，在其他門類上也會發揮作用，只是或多或少罷了。

    不過，

    在顧為經目前的繪畫面板上，只達到level2【入門（96/100）】的版畫和水彩畫的lv.3【半專業（219/1000）】兩項，相比于中國畫、素描、油畫這三大項來說，明顯屬于短板。

    版畫經驗值熟練度低一些也就罷了，

    反正顧為經認為，他暫時繪畫重心不會放在版畫上，

    倒不是版畫的上限不夠高，而是這種畫法很多情況下是為了將藝術品刻在銅板或者木板上，大規模復制印刷而準備的。往往等到真正成名后再研究版畫也不晚。

    上世紀70年代到2010年左右波普藝術的最鼎盛期，

    安迪·沃荷、村上隆等一大堆波普藝術畫家，他們在后期創作風格都喜歡把版畫技法融入自己的創作思路中，批量制造，件件幾百萬幾千萬美元，在藝術市場上賺到的錢都能買一只福特級航母了。

    但是，

    對于普通畫家來說，版畫還是有精細程度不夠高，沒有辦法表達出細膩多彩的顏色層次感的固有缺點。

    要是工匠的印刷手藝再不行，那作品……真的就只能說是看個樣子了。

    歷史上，明治維新時期東瀛銷往歐洲的商品，版畫印刷的浮世繪就曾大量作為日式工業品的外包裝，其實實物觀感都挺粗糙的。

    如果你不是頂尖的藝術大師，

    無論是參與美術雙年展類的藝術評選，還是一、二級交易市場上的將畫作買賣出售，收藏家和評委都會對“能批量生產”的藝術品有所顧慮，熱情不算太高。

    因此版畫其實在整個繪畫流派，都屬于相對沒那么重要的技法。

    對于藝術家和美術學院的學生來說，版畫就像餐桌上的一道甜點，畫的好自然牛逼，不會畫也沒啥太大的問題。

    水彩畫則不一樣，它是牛排、燴飯一樣的主菜。

    色彩鮮艷，筆法華麗。

    盡管水彩不如油畫顏料筆觸多變，但畫面更加流暢、透亮，觀感清新而真實，色彩延展性要比油性顏料更好。

    如果說油畫是西方繪畫的國王，那么王后的寶座一定屬于水彩畫。

    顧為經這樣在德威的藝術生們，

    版畫課、鋼筆畫課都只是以了解為主的半個學期的選修課，水彩卻和素描與油畫一般，是從小學到大的必修課。

    “想想，還挺期待的，不知道門采爾的繪畫基礎心得能不能和這個技能結合起來用，這個老爺子水彩畫也很有名的。”顧為經心中嘟囔了一句。

    水彩畫發明于德國，興盛于英國。

    西式繪畫領域，尤其在二十世紀以前，若一個畫家他是被上流社會所追捧的大藝術家，就只有兩種可能。

    要不然是油畫家，要不然是水彩畫家。

    其他諸如鋼筆畫，剪紙畫的繪畫種類就都有些萬般皆下品的意味了。

    很多情況下，水彩大師和油畫大師甚至都是同一批人。

    油畫和水彩，就是西方藝術家們的左右手，門采爾、透納、畢加索……這些人都屬于油畫、水彩雙修的大畫家。

    這個獎勵確實對顧為經面前缺失的水彩畫經驗，有很好補強效果。

    “上一個獎勵是郎世寧的繪畫技法，這個獎勵就是水彩畫。系統安排蠻有趣的，也不知道下一個獎勵是什么？”

    想到這里，顧為經在心中突然好奇。

    郎世寧不僅開創了中西油畫合璧的新畫法。

    這位來自米蘭的傳教士也經常同樣被后人考據認為，是將水彩畫帶入東方的第一人。

    他在清朝中期將水彩畫傳入東夏，為海納百川的東方藝術添上了一抹新的色彩，距今剛好300年。

    系統接連兩個任務獎勵，恰好是沿著東方藝術史的脈絡，頗有雅趣。

    “小顧先生？”

    阿萊大叔剛剛將伊蘭特起步，顧為經還在盯著系統任務出神，車卻突然又慢了下來。

    “有人在招呼我們，需要停車么？”大叔盯著前方的路口，手搭在方向盤上詢問道。

    一個叼著香煙的大光頭正倚靠在路口的一輛香檳色的寶馬車車門上，對著顧為經所在的位置像是要攔出租一樣揮手。
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